Mais uma do Trem em funk para animar a nostalgia da galera oitentista, espero que gostem ;)
Trem da Alegria foi um grupo musical infantil criado em 1984. Fez sucesso entre o público infantil e juvenil entre 1984 a 1992, o grupo lançou oito álbuns, que venderam ao todo aproximadamente seis milhões de cópias. O grupo começou apenas com Luciano Nassyn e Patrícia Marx, convidados por Michael Sullivan e Paulo Massadas, a dupla gravou o disco Clube da Criança com Xuxa e Carequinha, além das participações especiais. A dupla estourou no Brasil todo conquistando a vendagem de mais de 300 mil cópias. Em 1985, já formavam um trio incluindo Juninho Bill, e finalmente Trem da Alegria lançou seu primeiro LP, com muitas participações especiais. Este LP vendeu mais de 450 mil cópias. No ano seguinte, 1986, o grupo aumentou com a entrada de Vanessa e veio o apogeu do grupo. . Esse disco foi um marco ao vender mais de 1.100.000 cópias Em 1987,Patricia foi substituída por Fabíola Braga. Esse álbum vendeu mais de 850 mil cópias,Fabíola Braga teve pouca participação e teria ficado até o fim daquele ano. Em 1988 houve a entrada de Amanda Acosta. Esse disco também fez um enorme sucesso alcançando a vendagem de meio milhão de cópias.Nessa época o grupo já tinha atingido a marca de 3 milhões de cópias vendidas. No mesmo ano, também marcava a despedida de Luciano e Vanessa do grupo, ambos já deram sinais claros de estarem na adolescência. Assim Luciano tenta carreira solo e Vanessa forma dupla com Luan, seu atual marido. Em 1989, Rubinho é escolhido como novo integrante.Em 1991 a banda faz um concurso para escolher um novo integrante através da antiga Rádio Cidade,O escolhido é o garoto Rick Bueno Propositalmente, a ultima apresentação televisionada do grupo se deu em 31 de Dezembro de 1992, no, também, último programa do Xou da Xuxa, aonde o Trem da Alegria, que havia sido a primeira atração musical apresentada no primeiro programa, em 30 de Junho de 1986, foi, também, a ultima atração musical apresentada no ultimo programa. Durante essa última apresentação, Xuxa, Amanda, Juninho, várias paquitas, paquitos e pessoas da platéia choraram.
Mais uma remix para relembrar o rap nacional no inicio dos anos 90, vamos agitar ;)
O Cirurgia Moral iniciou suas atividades em 1993 no Distrito Federal, com Rei (MC) e os DJs China e W. Seguindo o padrão de outros grupos criados no mesmo período como Racionais MC's, Pavilhão 9 e Facção Central a banda usou como seus principais temas a desigualdade social e o relato da vida nas periferias brasileiras. Após realizar diversos shows por Brasília, lançaram uma fita demo para conseguir uma gravadora para o lançamento do primeiro disco. No ano seguinte, o primeiro álbum foi gravado e colocado no mercado pelo selo independente Discovery: Cérebro Assassino. Foi lançado apenas no formato de vinil, contando com faixas acústicas e a participação do grupo Câmbio Negro. O disco vendeu 6 mil cópias e fez com que Cirurgia Moral fosse escolhido como o grupo "Revelação do Ano" na categoria Rap em um evento da Metrô FM de São Paulo.
Em 1995, o grupo contou com a participação de DJ Jamaika, ex-Câmbio Negro, para produzir o segundo álbum, este intitulado A Minha Parte Eu Faço, que foi feito apenas por Rei e o DJ W. As músicas que obtiveram maior sucesso foram "Gospel Gangsta" e "Falsa Malandragem", que ajudaram a venda a girar em torno das 12 mil cópias. Em 1998, o grupo fez a regravação do CD Cérebro Assassino com a inclusão de três faixas bônus e logo em seguida lançou o terceiro álbum, Respeito a Quem Merece. Ele mostra a evolução na maturidade dos dois integrantes, que compuseram músicas com grande repercussão na periferia brasileira, nomeadamente “Mortos Amados”, “Quem Vive do Crime - Sinal da Cruz”, “Dorme Neném” e a faixa título. Após, o grupo lançou outro álbum, Coroa Você Vive, Cara Você Morre. Em 2008, Rei e W agora contando com a participação de Kabala, lançaram Num Dá Nada... Se Der é Pouca Coisa!, que contou com aparições especiais de Tribo da Periferia, Realidade Cruel, Inquérito e DJ Jamaika. E 2010 ele lança um CD com Duckjay (Tribo Da Periferia) chamado "L.A.T.R.O - Terra de Gladiador".
Misturando o ritmo funk nacional das antigas com a batida frenética do Trance 2.0
Um dos pioneiros do funk carioca, MC Batata estourou em 1990 com esse divertido rap/funk, que falava sobre a feira no Rio onde você pode comprar de tudo, lícito ou não. Ele participou de novela global, na época. Mas sumiu rapidinho, voltando ao velho e bom anonimato.
Led Zeppelin foi uma banda britânica de rock formada em Londres, em 1968. Consistia no guitarrista Jimmy Page, no vocalista Robert Plant, no baixista e tecladista John Paul Jones e no baterista John Bonham. Seu som pesado e violento de guitarra, enraizado no blues e música psicodélica de seus dois primeiros álbuns, é frequentemente reconhecido como um dos fundadores do heavy metal. Seu estilo foi inspirado em uma grande variedade de influências, incluindo a música folk, psicodélica e o blues.
Depois de mudar seu antigo nome de New Yardbirds, o Led Zeppelin assinou um contrato favorável com a Atlantic Records, que lhes ofereceu uma considerável liberdade artística. O grupo não gostava de lançar suas canções como singles, pois viam os seus álbuns como indivisíveis e completas experiências de escuta. Embora inicialmente impopular com os críticos, o grupo conseguiu um impacto comercial significativo nas vendas com Led Zeppelin (1969), Led Zeppelin II (1969), Led Zeppelin III (1970), o quarto álbum sem título (1971), Houses of the Holy (1973), e Physical Graffiti (1975). O quarto álbum, com a música "Stairway to Heaven", está entre as obras mais populares e influentes do rock e ajudou a consolidar a popularidade do grupo.
Álbuns posteriores da banda visaram uma experimentação maior e foram acompanhados por extensos recordes e concertos que renderam à banda uma reputação pelos seus excessos e sua devassidão. Apesar de terem permanecido bem-sucedidos comercial e criticamente, a sua produção e agenda de shows foram limitadas no final da década de 1970, e o grupo se desfez após a morte repentina de Bonzo (apelido de John Bonham), em 1980. Desde então, os membros remanescentes esporadicamente colaboraram e participaram em raras reuniões juntos. A mais bem-sucedida delas foi em 2007 no Ahmet Ertegun Tribute Concert, em Londres, com Jason Bonham no lugar de seu pai.
Bob Marley & the Wailers foi uma banda de reggae criada por Bob Marley em 1974 para acompanhá-lo em sua carreira solo após o fim do conjunto que ele tinha com Bunny Wailer e Peter Tosh, o The Wailers. A banda sempre centrou-se no núcleo formado por Bob Marley (guitarra e voz), Alvin Paterson (percussão) e os irmãos Aston Barrett (baixo) e Carlton Barrett (bateria); além de Tyrone Downie (teclados) que só não participou das gravações do álbum de estreia. Ainda, o grupo contou com a participação recorrente dos guitarristas Al Anderson e Junior Marvin; e, nos últimos anos de carreira, do tecladista Earl Lindo. Outro tecladista, Bernard Harvey, gravou apenas o primeiro álbum. Finalmente, a banda sempre teve, desde o início, em gravações e turnês, a companhia do trio vocal I Threes, formado pelas cantoras Rita Marley (esposa de Bob), Judy Mowatt e Marcia Griffiths.
"No Woman, No Cry" foi gravada em 1974 e lançada no álbum de estúdio Natty Dread.
É a canção mais regravada e aclamada da história do reggae. A versão que se tornou mais conhecida foi gravada ao vivo em Londres e lançada no álbum Live! de 1975, tendo sido considerada a definitiva. É esta a versão incluída na compilação Legend da qual fazem parte os maiores sucessos do cantor.
A elegância e simultaneamente simplicidade das canções de Marley, o movimento e convicção da sua voz, a alma e a resposta da sua audiência quando cantava a música ao vivo, fez de "No Woman, No Cry" uma experiência quase espiritual para muitos ouvintes, chegando a soar como um salmo.
Mais uma vez unindo o classico com a base de rap feita em cima da mesma, espero que gostem ;)
Kool & the Gang é um grupo americano de R&B, soul, funk e disco, originalmente formado em 1964 como os Jazziacs, baseados em Jersey City, Nova Jérsei. O grupo teve diversas fases musicais durante sua carreira, começando com um som jazz mais purista, então funk e R&B, progredindo para um pop-funk mais suave, e após 2000 criando uma música com um som mais moderno e electro-pop. Venderam mais de 70 milhões de álbuns em todo o mundo.